「夢見」是台灣原創也是台灣製造，不論2D、3D，每一格、每一張畫面都是台灣自己的動畫人才繪製出來的。
台灣曾是動畫代工王國，後來因為成本漸高，開始外移。於是，大家覺得既然代工可以做得好，為什麼不能做自己的原創呢？政府開始輔導，產業也試著轉型，近幾年來突然有了許多台灣原創的動畫電影誕生。上映後，有些作品受到批評，部分原因落在被質疑是不是台灣製作，以及過於跨大的宣傳。
如果從品牌經營的角度來看，台灣原創不一定要台灣製作，就像狄士尼許多動畫是由台灣代工，所以近年來台灣原創動畫電影，有些並非台灣製作，原本不衝突。但政府輔導原創的目的，本是希望讓產業從代工走向品牌，而且所有補助都是納稅人的血汗錢，照理說是要用來照顧台灣自己的產業、自己的動畫人才，所以大家希望是台灣製作也是理所當然。
其實，代工沒有不好，只是代工的思維與習慣，放到原創之中是很容易受挫而退縮的，這是二種完全不同的方向，代工是技術、是獲利；原創是品牌、是逐夢。代工，在乎本益比；品牌，追求本夢比。
至於誇大的問題，我想起自己一個親身經驗。記得我剛在企劃「夢見」時，跟一位影劇娛樂圈的朋友聊天，朋友問我，預計製作預算多少？我說大約四千萬吧（當時真是低估了），朋友立刻說，哇，上億的大製作了。我嚇了一跳，問他，我明明說四千萬，怎麼他聽成上億？朋友不以為然地說，宣傳的時候把製作預算加倍是很正常的啊！如果「夢見」製作成本是四千萬，宣傳說上億也沒什麼不對…。
說真的，我到現在還是很難理解這樣的「宣傳」，有什麼意義？
回到「夢見」，全程在台製作，並不是說台灣生產就如何，我只是覺得既然是台灣的動畫夢，就該由台灣人親手來完成。而且，如果台灣原創的動畫不能由台灣自己的動畫人才來製作，那麼，台灣的動畫人才除了繼續代工與走向遊戲產業，將越來越少發揮所長的機會，更難以累積原創與行銷的經驗。台灣的動畫人才也會因此斷層，甚至枯竭。
人才，是文創產業的根本。台灣動畫產業應該要傾全力培育、支持自己的動畫人才。
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